第765章：秋砚融道
《心镜四季》第四卷：清寂之秋 第七百六十五章：秋砚融道
一、砚边寻道——墨痕里的合魂生机
北石坡山腰的小屋，秋阳透过窗棂，在案上的老砚台里投下一方亮斑。这方端砚是周教授留下的，砚池里还凝着昨夜未干的墨，边缘结着一层薄墨霜，像秋晨结在草叶上的白霜。砚身刻着“融道”二字，笔画苍劲，刻痕里嵌着经年的墨渍，摸上去凹凸不平，却透着温润的质感。案上散落着几张画稿，有秋菊的傲、秋径的定、秋窑的烈、秋阳的明，此刻都被林深铺展开，围绕着砚台，像众星拱月。
林深坐在案前，独臂撑着桌沿，指尖摩挲着“融道”二字——墨渍沁入指尖，带着微凉的润意，又藏着沉淀的厚重。“这砚得磨透才融道！”推开屋门的陈砚之手里提着一个木盒，“周先生生前说，砚是墨之母，墨是心之迹，砚墨相融，便是心与道合。去年你磨墨总求快，墨与砚不相融，画里便少了合劲；今年你磨墨沉得住气，墨润砚稳，画里的道自然显出来。”
林深拿起墨锭，在砚池里轻轻转动——墨锭与砚台摩擦，发出“沙沙”的轻响，像秋风吹过竹林。墨汁渐渐从淡到浓，从稀到稠，在砚池里晕开，映着周围的画稿，仿佛要将所有的意象都融进去。“砚不拒墨，墨不欺砚，这便是融；心不拒道，道不离心，这便是合。”陈砚之打开木盒，里面是一方新采的徽墨，“你看这砚，包容墨的浓淡枯润；你看这墨，顺应砚的纹理凹凸，二者相融，才出好墨。你断臂后，总想着‘抗’与‘破’，却忘了‘融’与‘合’——把残缺融入人生，把苦难融入笔墨，才是真正的道。”
去年磨墨，他总想着快速磨出浓墨，结果墨锭打滑，墨汁四溅，砚台也被磨得发热，画出来的墨色浮躁，没有底蕴。这天的秋阳正好，林深沉下心，慢慢转动墨锭，让墨与砚充分接触，墨汁在砚池里渐渐凝稠，泛着乌亮的光，像藏着整个秋天的意蕴。他提起笔，蘸饱墨，悬在一张新的宣纸上——没有急着落笔，而是望着周围的画稿，将秋菊的傲、秋径的定、秋窑的烈、秋阳的明都在心里过了一遍，然后笔尖落下，在纸上轻轻一点。
墨点在纸上渐渐晕开，不是孤立的点，而是像种子破土，先长出秋径的蜿蜒线条，再抽出秋菊的疏枝，接着点染秋窑的烈色，最后铺陈秋阳的明暖。陈砚之站在一旁，微微点头：“这便是融道——不是简单拼凑，是浑然一体；不是刻意为之，是自然流露。你以前画得散，是心没融道；现在画得合，是心与道合。”
二、融道论合——圆融里的自我超越
秋阳渐渐西移，光影在画纸上缓缓移动，林深的笔也随之游走——纸上的意象越来越丰富，却不杂乱：秋径蜿蜒，通向秋窑；秋窑烈火，映着秋菊；秋菊傲立，沐着秋阳；秋阳普照，洒满秋径。所有的意象都围绕着一个中心——断臂的自己，正坐在砚边磨墨，神情坦然，眼里有光。
陈砚之坐在对面的木凳上，看着画作渐渐成型：“你这画画得是‘合’——去年见你晒画，懂了‘明’；今年融道，该懂‘合’了吧？”林深握笔的手顿了顿，笔尖的墨滴在纸上，晕开一个小小的圆，像一轮满月。他想起王伯说的“烈而凝魂”，想起老秦说的“笃定归真”，想起老贺说的“坦荡见光”，忽然觉得，以前的“傲”“定”“烈”“明”都是单方面的感悟，如今将它们融在一起，才是完整的道。“合不是丢，是藏；融不是忘，是纳。”陈砚之指着画里的秋菊，“你看这菊，傲而不孤，融在秋阳里；你看这窑，烈而不躁，融在秋径旁，这便是合——孤则弱，合则强；散则乱，融则圆。”
有次他尝试将秋窑的烈色与秋溪的净色放在一幅画里，结果色彩冲突，画面割裂，他气得把画揉了。陈砚之当时捡起画纸，展开说：“不是色彩不能融，是你心里的劲没融——烈不是蛮，净不是空，烈里藏净，净里含烈，才是合道。”那天他坐在砚边，磨了一夜墨，将烈与净都融在墨里，第二天画出来的《烈净图》，烈色不灼，净色不空，二者浑然一体，终于有了合劲。
此刻林深看着纸上的画，所有的意象都相互关联，没有孤立的存在：秋径的定支撑着秋窑的烈，秋窑的烈滋养着秋菊的傲，秋菊的傲映照着秋阳的明，秋阳的明温暖着秋径的定，而这一切，都融在自己断臂的人生里，没有遮掩，没有回避，只有圆融。他在画的上方，用淡墨写下“秋砚融道”四个字，字体苍劲，却又带着圆融的柔劲，与“融道”砚上的字迹相映成趣。
“合道不是没有缺憾，是缺憾也能融入圆满；融道不是没有苦难，是苦难也能化为养分。”陈砚之拿起画，对着秋阳照了照，“你看这画，断臂的身影没有显得突兀，反而成了整个画面的核心，因为你把残缺融进了道里，把自己融进了画里。”林深忽然明白，真正的超越不是战胜缺憾，是与缺憾共生；真正的圆满不是没有苦难，是将苦难融化为力量。以前总把“断臂”当阻碍，把“苦难”当敌人，拼命想摆脱，却忘了最好的方式是接纳、是融入，让缺憾成为独特的印记，让苦难成为成长的养分。
三、砚畔悟道——圆融里的本心合一
秋阳落到山后，屋里的光线渐渐柔和，林深放下笔，看着《秋砚融道图》——画面圆融，意蕴悠长，墨色浓淡相宜，色彩冷暖相生，没有多余的笔墨，却藏着无尽的深意。他忽然懂了，这砚墨相融，不是简单的磨墨，是借砚融“道”；这画画合魂，不是简单的描景，是借笔合“心”。
就像他自己，断臂后总在“分”与“合”里挣扎，在“孤”与“融”里徘徊，却忘了阳明先生说的“知行合一”——道不是远在天边，是在笔墨里；道不是玄之又玄，是在人生里。将所有的感悟融在一起，将所有的经历合在一处，便是道，便是心。
他想起史铁生在《我与地坛》里写的：“我常到那园子里去，看草木枯荣，看四季轮回，它们没有刻意追求什么，却自然而然地融入了天地，活出了自己的道。”以前读这话，只觉得是顺其自然；现在握着砚台里的墨，才懂其中的“融道”之意——所谓活着，不是刻意抗争，是与天地相融，与自己和解；所谓画画，不是刻意表现，是与笔墨相融，与道合一。
有次他遇到一位老道士，老道士看着他的画，说：“画里有傲、有定、有烈、有明，却独缺‘融’，融则道生。”那天他回到小屋，将所有的画稿都铺展开，磨了一夜墨，直到天亮，才明白“融”的真谛——不是丢掉自己的特质，是将特质融入整体，不是抗拒外在的经历，是将经历化为内在的力量。
陈砚之拿起《秋砚融道图》，对着窗棂的光细细看：“周先生要是看到这幅画，肯定会欣慰的。他一生追求的，就是‘砚墨相融，心道合一’，你现在做到了。”林深点点头，心里忽然涌起一股暖流——从最初的挣扎、迷茫、怯懦，到如今的圆融、坦荡、超越，他走过了秋菊的傲、秋径的定、秋窑的烈、秋阳的明，最终在砚边融道，找到了属于自己的人生之道、绘画之道。
那天在砚畔，林深终于悟了——他融的不是意象，是自己的人生；他合的不是笔墨，是自己的本心。是那个从断臂后抗争、挣扎、割裂，到圆融、接纳、合一的自己；是那个从画“技”到画“道”，从“向外求”到“向内合”的自己。砚墨相融，是包容与接纳；心道合一，是超越与圆满。残缺不再是缺憾，而是道的一部分；苦难不再是阻碍，而是道的养分。
四、道合传暖——圆融后的共生圆满
秋暮的风带着凉意，吹进屋里，画纸“哗啦”作响，墨香混着阳光的暖味，格外沉静。陈砚之从木盒里拿出周教授的一幅遗作——《秋山融道图》，画里的秋山、秋水、秋林、秋人，浑然一体，没有孤立的存在，道在画中，画在道中。“周先生说，道无处不在，融在笔墨里，融在人生里，融在万物里。”陈砚之把画递给林深，“他把这方‘融道’砚留给你，就是希望你能悟到‘融’的真谛，合的圆满。”
林深把《秋山融道图》与自己的《秋砚融道图》挂在一起，两幅画相映成趣，仿佛跨越时空的对话。苏河提着食盒走进来，里面是刚做的桂花糕和莲子羹：“知道你画了一天，肯定饿了，给你带了吃的，暖暖心。”林深接过莲子羹，暖意从瓷碗传到掌心，咬一口桂花糕，甜香混着墨香，在嘴里散开，心里踏实得很。
他想起去年此时，自己还在为画里的“割裂”而焦虑；今年却能在砚边融道，画出圆融的画作，身边有陈砚之的点拨，有苏河的陪伴，有周教授的遗愿，还有这方“融道”砚的指引。苏河看着墙上的画，眼里亮着光：“这画真好，是你最好的一幅画。以前的画，我看到的是你的努力与挣扎；现在的画，我看到的是你的圆融与圆满。”
林深在画旁贴了张纸条，用融道后的墨色写下：“秋砚融道，合里藏圆；笔握残手，心里藏全。难的不是有缺憾，是缺憾能融道；痛的不是身残缺，是缺里能合圆。”
夜色渐浓，小屋的灯亮了，映着墙上的两幅画，墨香混着桂花的甜香，在屋里散开。林深坐在案前，拿起墨锭，在“融道”砚里轻轻转动——墨与砚相融，心与道合一，他知道，这方砚台，将陪着他走过往后的春夏秋冬；这融道的真谛，将伴着他画出更多的人生画卷。
明年秋天，秋阳还会普照，秋菊还会傲立，秋径还会蜿蜒，秋窑还会淬炼，而他的画，将越来越圆融，越来越合道。因为他和这“融道”砚一样，都在圆融里炼过，都有了不肯散的合劲，和不肯缺的圆满。他的人生，就像这《秋砚融道图》，虽有残缺，却终能圆融；虽经苦难，却终能合道，在墨与砚的相融里，在心与道的合一里，活出最圆满的自己。
