第873章：秋野观荻
《心镜四季》第四卷：清寂之秋 第八百七十三章：秋野观荻
北石坡的秋野，是铺在山脚下的一匹素帛。入了十月，霜风把田垄里的稻茬吹成了金褐色，唯有河滩边的荻草，还擎着一蓬蓬的白，像散落在野地里的云絮。风掠过荻丛时，花穗便簌簌地飞，白絮沾在行人的肩头、发梢，落进衣领里，带着一丝微凉的野意。林深背着画夹，独臂挎着一个布囊，拄着老周送的青竹杖往河滩走，杖尖碾过枯黄的茅草根，惊起几只躲在草窠里的斑鸠，扑棱棱地掠过荻梢，翅膀带起的白絮，在秋阳里飘成了细碎的雪。
守着河滩的陈老汉，正坐在荻丛边的青石上编苇席，他的手指粗糙，缠着一圈旧麻绳，却灵活得很，拈着苇篾一压一挑，便织出细密的纹路。“小林来啦，今日的风正好，荻花飞得最欢。”老汉的声音裹着风的轻响，沙哑却清亮，“你看这些荻，生在河滩的烂泥里，不挑土，不贪水，风一来就舞，雨一来就摇，从来都活得自在。前日那场骤雨，我以为这些荻秆要被打折了，没想到风一吹，倒更精神了，白絮飞得满河滩都是。”
林深放下布囊，蹲在陈老汉身旁，指尖轻轻拂过一蓬荻花。白絮沾在指腹，像一层薄雪，风一吹便飘走了，只留一丝微凉的触感。他仰头望着漫天飞舞的荻花，秋阳正悬在头顶，把白絮照得透亮，像撒了一地的碎钻。远处的山坳浸在淡金色的光里，田垄里的蒜苗泛着油绿，河滩的泥地上，留着水鸟走过的爪印，弯弯曲曲的，像一行写在大地上的诗。他忽然想起史铁生在《我与地坛》里写的：“在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。”彼时他刚悟了“秋窗听雨”的淡然从容，总想着画笔墨里的静、雨雾的柔，觉得这荻花的飘摇太过随性，配不上画里的悠远。
这天的风正好，柔得能托起荻花的魂，林深打开画夹，没有画满滩的荻丛，没有画翻飞的斑鸠，只画了河滩的一角：一截枯黄的荻秆，一蓬飞散的白絮，一把磨得发亮的篾刀，还有陈老汉拈着苇篾的那只手。他用花青调了淡墨，晕染出荻秆的褐，又用钛白轻点荻花的白，焦墨描出苇席的纹，留白处留给秋阳的暖，让画面透着一股随性后的自在。陈老汉编完一截苇席，直起身捶了捶腰，凑过来看了眼画，眯着眼睛笑：“这画画得有气，看得见荻的飘，看得见风的柔，这才是秋野观荻的本模样。”
日头渐渐爬过荻梢，秋阳愈发炽烈，晒得人脊背发烫，荻花的清香混着泥土的腥气，漫过河滩，漫过田垄，漫过北石坡的每一寸土。林深坐在荻丛边的青石上，独臂按着画纸，笔尖划过纸面的沙沙声，和着风掠过荻梢的簌簌声，像一首朴素的田园曲。陈老汉提着一壶大麦茶走过来，粗瓷碗里浮着几颗炒焦的麦粒，茶汤泛着深褐色的光，热气顺着碗壁漫出来，暖得人指尖发颤。陈老汉坐在林深身旁，灌了一大口茶，抹了抹嘴角的水珠，慢悠悠地说：“观荻不是看花，是守一份自在的本心。你看这些荻，生得随性，活得自在，风来便舞，风停便静，从来不为谁开，不为谁落。做人也一样，光有秋窗听雨的静不行，得有这荻花的飘，得有于自在里守本心的无拘，这样的画才有魂，才经得起岁月的品咂。”
林深捧着瓷碗，大麦茶的醇厚顺着喉咙滑进胃里，驱散了满身的燥热。他想起自己断臂后的那段日子，像一株被捆住的荻秆，心里满是束缚的闷，总想着用规矩的笔墨，画出最合章法的作品，去迎合世人的眼光，却忘了，最动人的生命力，从来藏在这份不受拘束的自在里。“自在不是放纵，是守住本心的轻；无拘不是任性，是不被束缚的真。”陈老汉指着一蓬被风吹得飞散的荻花，“你看它，飞得再远，根还扎在河滩的泥里，这就是自在里的定，无拘里的守。你断臂后，画里有了静，有了淡，可总带着股藏不住的拘，少了这份自在的轻，少了这份于无拘里守本心的真，画里便缺了打动人心的灵动与飞扬。”
有次他画一幅《秋野观荻图》，刻意把荻花画得整齐划一，把荻丛画得规矩方正，笔墨里满是秋窗听雨的淡然，却被陈砚之说“有静无飘，有淡无灵，少了秋野观荻该有的自在与无拘”。他当时不服，觉得残缺之人，就该用沉稳的笔墨，活出克制的人生，何必非要守着这份荻花的飘。陈砚之没多说，只带他来这河滩，陪陈老汉坐了一整天，看荻花如何在风里飞舞，看苇篾如何在老汉手里编织，听着老汉念叨“荻之魂，在飘不在拘；画之魂，在灵不在板”，看着看着，望着漫天飞舞的白絮，他忽然豁然开朗。重新画《秋野观荻图》时，他不再刻意追求章法的规整，而是画出了荻花的飘，画出了风的柔，画出了那股于自在里悄然流露的真，笔墨里多了份灵动的轻，线条里藏着无拘的魂，透着“野旷天低树，江清月近人”的悠然，陈砚之这才点头：“这才是有魂的画，是自在无拘后的生命飞扬。”
此刻林深捧着瓷碗，望着漫天飞舞的荻花，忽然想起阳明先生说的：“心无外物，闲思杂虑，何由而生？心无其心，何思何虑？”以前不懂，现在坐在这秋野的荻丛边，闻着荻花的清香，才懂，所谓自在，不是远离尘世的喧嚣，是守住本心的轻盈；所谓无拘，不是打破所有的规矩，是不被外物束缚的本真。他又想起黑塞在《克林索尔的最后夏天》里写的：“生命的真谛，在于在束缚中寻得自由，在规矩中觅得自在。”是啊，断臂是他的束缚，可正是这场束缚，让他学会了挣脱，在笔墨里寻得一份不受拘束的自在，让他的画笔，有了更灵动的魂。
日头西斜时，秋阳的光变得柔和起来，给荻丛镀上了一层金红的边。林深跟着陈老汉，走进荻丛深处，踩着松软的泥地，看荻花在风里飞舞，像一群白色的蝴蝶。陈老汉折下一根荻秆，递给林深：“这荻秆，韧性好，能做画笔杆，比你那竹杖更轻。”林深接过荻秆，指尖触到秆身的细韧，心里忽然通透得像被秋阳晒暖的天空，亮堂堂的。他以前总想着“静、淡、从容”，却忘了最根本的“轻、灵、本心”，忘了画画的初心，是用笔墨记录生命的自在，是用作品彰显无拘中的本真，不是追求流于表面的静，不是炫耀浮于笔端的淡。
他想起自己的画途，像一场漫长的观荻。从断臂后的迷茫无助，到秋田耕耘的踏实；从沉潜守拙的蓄力，到笃行较真的坚守；从守正创新的突破，到静待定力的沉淀；从权衡格局的智慧，到淬炼匠心的打磨；从温润醇和的柔软，到知行合一的执着；从破执留白的通透，到归真务实的扎根；从甘苦共生的和解，到绝境炽燃的风骨；从洗尽铅华的归真，到秋窗听雨的静悟；从秋塬采风的容纳，到秋夜观星的敬畏；从秋雾寻踪的笃定，到秋林拾叶的珍视；从秋塘观荷的接纳，到秋柿晒红的扎根；从秋霜染枫的炽烈，到秋水浣笔的归真；从秋夜听风的禅意，到秋露折桂的清雅；从秋谷归仓的感恩，到秋菊傲霜的自持；从秋月映砚的澄明，到秋山寻隐的归真；从秋柿晒红的韧劲，到秋霜打枣的回甘；从秋风扫叶的从容，到秋溪浣笔的澄明；从秋林听蝉的禅意，到秋篱采菊的淡泊；从秋夜观萤的执着，到秋露折桂的清贵；从秋谷晒场的感恩，到秋月临窗的豁达；从秋霜点梅的倔强，到秋水泛舟的从容；从秋林拾橡的归真，到秋柿晒红的沉淀；从秋霜打枣的坚韧，到秋菊绕篱的淡泊；从秋枫染岭的炽烈，到秋夜听蛩的静谧；从秋露折桂的清雅，到秋谷归仓的感恩；从秋水浣笔的澄明，到秋云漫卷的从容；从秋虫和鸣的和乐，到秋霜点柿的沉淀；从秋篱采菊的淡泊，到秋山寻枫的炽烈；从秋夜观星的澄明，到秋溪垂钓的豁达；从秋林拾菌的藏拙，到秋檐晒柿的回甘；从秋圃种蒜的深耕，到秋夜捣药的疗愈；从秋篱修竹的守节，到秋窗听雨的淡然；再到如今秋野观荻的自在，每一步，都是一次挣脱束缚的淬炼，每一次淬炼，都离本心更近一步。
“画者，当以秋野为纸，以自在为墨，以本心为笔，方能画出有灵的作品。”周教授手札里的这句话，此刻在林深的耳边响起，振聋发聩，“无自在的画，是死板的纸；无本心的人生，是无根的萍。”以前读这话，只觉得是一句普通的教诲；现在站在这秋野的荻丛边，望着漫天飞舞的白絮，感受着无拘的轻，才懂其中的重量——所谓画魂，不是淡然的静，不是从容的淡，是自在的灵；所谓人生，不是完整的身体，不是顺遂的路，是本心的守。
有个背着画夹的少年，循着荻花的白跑来，手里攥着一幅画稿，脸上满是困惑。“先生，我画的荻花，线条很规整，可总觉得少了点什么，没有您画的那种飞扬的感觉。”少年的声音带着点怯生生的味道，像一根刚冒出头的荻芽。林深笑着指了指漫天飞舞的荻花：“你看它们，飞得再乱，也透着一股自在的劲。画画也一样，别只画荻花的形，要画出它的魂，画出风的柔，这样的观荻图，才有灵动的气。”
少年凑过来看荻花的飞舞，眼睛渐渐亮了。他蹲在地上，拿起炭笔，在画稿上改了起来——把荻花的线条画得更飘逸，添上了飞散的白絮，添上了陈老汉编苇席的手，还添了那只掠过荻梢的斑鸠。林深看着他的画，忽然想起了当年的自己，在周教授的画室里，握着那支沉甸甸的画笔，眼里满是迷茫，心里却藏着一丝不肯熄灭的光。
这天在秋野的荻丛边，林深终于悟了——他观的不是荻花，是本心的轻；他守的不是笔墨的魂，是生命的灵。是那个从断臂后沉溺于拘、不懂自在，到观荻悟心、活出自在的自己；是那个从画里追求淡然，到笔墨里藏着飞扬的自己。荻花的白挡不住本心的真，人生的拘磨不掉自在的灵；唯有敢自在，敢无拘，才能在岁月里活得飞扬，在笔墨里画出魂。
天快黑时，暮色漫过了河滩，夕阳把荻丛的影子拉得很长，像一道道飘逸的墨痕。陈老汉递给林深一捆荻秆：“这荻秆，晾干了做画笔，画出来的线条，带着野气。”林深接过荻秆，白絮从秆上飘下来，沾在他的发梢，暖了他的指尖。他展开今天画的《秋野观荻图》，借着最后一缕余晖，看着画里的荻秆、白絮、苇席，忽然觉得，这是他画得最有灵的一幅画——没有浓墨重彩，没有刻意雕琢，只有荻的飘，风的柔，心的真。
苏河从河滩的那头走来，手里提着一个食盒，里面装着刚蒸好的荻叶糕。看到林深手里的画，苏河笑了：“这画真好，有荻的轻，有风的柔，还有你骨子里的那份飞扬。以前的画，我看到的是你的静，你的淡；现在的画，我看到的是你的灵，你的轻。”
这时，陈砚之拄着拐杖，也从暮色里走来，手里拿着一卷画轴。“我猜你今日定有收获，特意过来看看。”陈砚之展开画轴，是周教授的一幅遗作——《秋野荻飞图》，画里，一蓬蓬荻花在风里飞舞，旁边题着一行小字：“荻花飞舞藏自在，笔残志坚守本心。”
“周先生说，自在是画者的魂，”陈砚之看着林深，眼里满是欣慰，“他说，只有懂得于自在中守本心，才能懂得艺术的真谛；只有守住本心的无拘，才能在画途上走得更远。他早就知道，你终会在这秋野里，悟到这层道理。”
林深接过画轴，指尖微微发颤。暮色落在画纸上，周教授的笔墨飘逸灵动，像极了今日漫天飞舞的荻花。他把周教授的遗作，和自己的《秋野观荻图》，还有那个少年画的《观荻图》，一起挂在荻丛的秆上。晚风掠过河滩，卷起画纸轻轻晃动，荻的飘，风的柔，人心的真，交织在一起，像一首绵长的歌。
他在画旁贴了一张纸条，写着：“秋野观荻，轻里藏灵；笔握残手，心藏自在。难的不是不淡然，是淡后敢飞扬；痛的不是身残缺，是残后守本心。”
夜色渐深，月光漫过了河滩，漫过了荻丛的白絮，漫过了北石坡的每一寸土。林深坐在荻丛边的青石上，捧着一块热乎乎的荻叶糕，闻着糕香的甜，听着风掠过荻梢的响，心里忽然充满了力量。
他知道，明年秋天，秋风还会掠过北石坡的河滩，荻花还会飞成漫天的白絮，他的画，也会越来越灵，越来越有飞扬的气。因为他和这荻花一样，都在淡然里炼过，都在自在里悟过，都有了不肯拘的轻，和不肯改的真。
他的人生，就像这《秋野观荻图》，虽经坎坷，却终能自在；虽有残缺，却终能无拘，在自在无拘的智慧里，在坚守本心的力量中，活出最有意义、最有价值的自己。而这份自在的初心，这份无拘的力量，也会像这荻花的白，滋养更多人，温暖更多人。
